Η FALCONERI ΚΑΤΑΛΑΜΒΑΝΕΙ ΤΟ BRANT FOUNDATION ΤΗΣ ΝΕΑΣ ΥΟΡΚΗΣ, ΓΙΟΡΤΑΖΟΝΤΑΣ ΤΟ CASHMERE ΜΕΣΩ ΤΗΣ ΜΟΔΑΣ, ΤΗΣ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΙ ΤΟΥ ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΥ

Το ιταλικό luxury brand τίμησε την εμβληματική σειρά Ultrafine Cashmere και την παράδοση της χειροτεχνίας της, με μια βραδιά βιωματική εμπειρίας, εξερευνώντας τις πολύτιμες ίνες ως μέσο καλλιτεχνικής έκφρασης

ΝΕΑ ΥΟΡΚΗ, 14 Οκτωβρίου 2026 — Η Falconeri γιόρτασε τη μοναδικότητα του Ultrafine Cashmere της στη Νέα Υόρκη με την εκδήλωση «Galleria Falconeri», μια βιωματική εκδήλωση που πραγματοποιήθηκε στο The Brant Foundation και συνδύασε τη μόδα, τη σύγχρονη τέχνη, το σχεδιασμό και την ιταλική χειροτεχνία.

Για ένα βράδυ, ο καλλιτεχνικός προορισμός του East Village μετατράπηκε σε σκηνή για μια καλλιτεχνική ερμηνεία του cashmere, υπό την επιμέλεια της Falconeri, προσκαλώντας τους καλεσμένους να βιώσουν το χαρακτηριστικό κασμίρ του brand πέρα από τα παραδοσιακά όρια της μόδας. Η βραδιά υποδέχτηκε μια διακεκριμένη ομάδα δημοσιογράφων, stylist και celebrities, μεταξύ των οποίων οι Katie Holmes και Jason Bard Yarmosky, η Uma Thurman, η Ashley Benson, ο Liev Schreiber, η Brittany Snow, η Bailey Bass, ο Adam DiMarco, ο Anthony Ippolito, ο Austin Scott και η Highdee Kuan, για μια εξερεύνηση των ακατέργαστων ινών, των καινοτόμων τεχνικών και των ολοκληρωμένων διαδικασιών που βρίσκονται στο επίκεντρο της φημισμένης τεχνογνωσίας της Falconeri.

Στο επίκεντρο της Galleria Falconeri βρισκόταν η ιδέα του cashmere ως καλλιτεχνικού μέσου. Σε όλους τους χώρους της γκαλερί, το χαρακτηριστικό υλικό της Falconeri αναδιαμορφώθηκε μέσα από μια σειρά έργων τέχνης και εγκαταστάσεων, μετατρέποντας το νήμα, την υφή και τα έτοιμα ενδύματα σε γλυπτικές και εικαστικές εκφράσεις. Από πλαισιωμένα και υφαντά έργα από cashmere έως εγκαταστάσεις με νήματα μεγάλης κλίμακας και απροσδόκητες ερμηνείες του υλικού, η έκθεση προσκάλεσε τους επισκέπτες να δουν μια οικεία πολυτελή ίνα από μια εντελώς νέα οπτική γωνία.

«Με την έκθεση “Galleria Falconeri”, θέλαμε να παρουσιάσουμε στη Νέα Υόρκη τον τρόπο με τον οποίο μεταμορφώνουμε μια εξαιρετικά πολύτιμη ίνα σε κάτι μοναδικό, αξιοποιώντας την τεχνογνωσία μας σε κάθε στάδιο της διαδικασίας, ώστε να δημιουργήσουμε ένα εξαιρετικό και ταυτόχρονα ultra fine προϊόν, κατάλληλο για κάθε εποχή και κάθε στιγμή. Η Falconeri έχει πάντα τις ρίζες της στην ομορφιά των εξαιρετικών φυσικών ινών και της ιταλικής χειροτεχνίας και απόψε φέρνει αυτές τις αξίες σε διάλογο με την τέχνη, το σχεδιασμό και την σύγχρονη κουλτούρα. Η Νέα Υόρκη μας φάνηκε το ιδανικό μέρος για να διηγηθούμε αυτή την ιστορία», δήλωσε ο Sandro Veronesi, Πρόεδρος της Oniverse.

Ο καλλιτεχνικός διάλογος ζωντάνεψε μέσω μιας live ζωγραφικής παράστασης της γαλλο-ιαπωνικής σύγχρονης καλλιτέχνιδας Tiffany Bouelle, η οποία ζει στο Παρίσι. Δουλεύοντας μέσα στη γκαλερί καθ’ όλη τη διάρκεια της βραδιάς, η Bouelle δημιούργησε πρωτότυπα έργα τέχνης σε πραγματικό χρόνο, προσκαλώντας τους καλεσμένους να παρακολουθήσουν τη δημιουργική διαδικασία να ξεδιπλώνεται και μετατρέποντας την ίδια τη διαδικασία της δημιουργίας σε μέρος της εμπειρίας της Galleria Falconeri.

Το φως αποτέλεσε ένα ακόμη υλικό της εμπειρίας, χάρη σε μια ειδική συνεργασία με την ιταλική εταιρεία φωτισμού Flos, δημιουργώντας έναν διάλογο μεταξύ φωτισμού, αρχιτεκτονικής και του απτικού κόσμου του cashmere της Falconeri. Η Flos είναι διεθνώς αναγνωρισμένη για τα σχεδιαστικά φωτιστικά της και έχει συνεργαστεί με μερικές από τις πιο σημαντικές προσωπικότητες του σύγχρονου σχεδιασμού, ενώ πολυάριθμα έργα της εκτίθενται σε σημαντικές συλλογές μουσείων τέχνης και σχεδιασμού σε όλο τον κόσμο. Σε όλο τον χώρο, τα φωτιστικά Flos IC Lights, σχεδιασμένα από τον Michael Anastassiades, έδιναν τον τόνο στο περιβάλλον της γκαλερί.

Η live πορεία της έκθεσης κορυφώθηκε με ένα intimate seated dinner, όπου το χαρακτηριστικό υλικό της Falconeri αποτέλεσε αναπόσπαστο μέρος του ίδιου του περιβάλλοντος. Δημιουργημένος ειδικά για τη Galleria Falconeri, ένας εντυπωσιακός καταρράκτης από Ultrafine Cashmere μήκους 23 μέτρων έπεφτε κατακόρυφα μέσα στον χώρο και εκτεινόταν κατά μήκος του τραπεζιού ως ένα εξαιρετικό μαντήλι για το τραπέζι. Η εντυπωσιακή εγκατάσταση μετέφρασε την απαλότητα και τη ρευστότητα του cashmere σε μια αρχιτεκτονική χειρονομία, φωτισμένη από το «Last Order», τα iconic επιτραπέζια φωτιστικά που σχεδίασε ο Michael Anastassiades για την τραπεζαρία του θρυλικού εστιατορίου Four Seasons στη Νέα Υόρκη. Η εγκατάσταση τύλιξε τους καλεσμένους με το υλικό, δημιουργώντας μια εντυπωσιακή σύνδεση μεταξύ τέχνης, μόδας και γαστρονομίας καθ’ όλη τη διάρκεια της βραδιάς.

Η γαστρονομική εμπειρία δημιουργήθηκε από τη σεφ Silvia Barban του LaRina Pastificio & Vino, η προσέγγιση της οποίας συνδυάζει τις παραδόσεις της ανατροφής της στη Βόρεια Ιταλία και τις ρίζες της από την Καλαβρία με μια σύγχρονη αισθητική της Νέας Υόρκης.